Horace proclame tout au long de son œuvre son indépendance vis-à-vis des écoles philosophiques : « aucune astreinte ne m'a contraint de jurer sur les paroles d'un maître[a 8] ». Aujourd'hui encore, l'amour reste au cœur de la fiction. On dénombre environ 850 manuscrits d'Horace pour l'ensemble du Moyen Âge, dont près de la moitié pour le seul XVe siècle, répartis à peu près équitablement entre les quatre recueils des Odes, des Épîtres, de l’Art poétique et des Satires[69]. Genre du blâme, l'iambe permet à Horace d'attaquer ses ennemis sur des sujets variés : des ennemis personnels, comme un poète malveillant, les femmes en général, dont il attaque la lubricité, et les magiciennes en particulier, dont le personnage récurrent de Canidie[43]. Il osa me transporter à Rome, encore enfant, pour y apprendre ce que tout chevalier, tout sénateur voudrait qu'on enseignât à son fils. Elle eut pitié de cette pauvre créature, arrêtée à la porte d'entrée, et qui évidemment n'osait pas lever la main jusqu'à la sonnette. Horace témoigne de cette période et de sa gratitude envers son père dans les Satires[n 2] : « Si [...] ma vie est pure et innocente, mes jours chers à mes amis, le mérite en appartient à mon père qui, tout pauvre qu'il était, possesseur d'un maigre champ, ne voulut pas toutefois m'envoyer à l'école de Flavius, où allaient pour quelque argent, payé au retour des ides, avec leur bourse à jetons et leurs tablettes sous le bras gauche, les nobles fils de nos nobles centurions. Et de quelque façon que ce soit aussi, cela me perce le cœur. J.-C., quelques mois seulement après Mécène qui, sur son lit de mort, l'aurait encore recommandé à Auguste[a 6]. Mais lors du second combat, le 22 octobre, Octave et Marc Antoine sont vainqueurs. Le sonnet est un poème de forme fixe de quatorze vers composé de deux quatrains et deux tercets. J.-C.[25]. C'est pas un message diffusé sur les réseaux sociaux que l'un des fils de Pascal Monkam, Alain Christian Monkam, a annoncé le décès. " Le lyrisme s'exprime avec : Deux représentations majeures de l'amour dominent au théâtre : Ces deux visions peuvent être associées à deux genres du théâtre : Les comédies finissent généralement par un mariage heureux entre deux jeunes gens qui s'aiment. À plusieurs reprises, Horace fait ses adieux à la poésie. Il s'agit d'un pays imaginaire qui représente le sentiment amoureux et ses nuances. Les séducteurs parlent d'attraper leurs proies. Il est encore présent et parfois cité au début du Moyen Âge, chez Dracontius et Avit de Vienne par exemple. La strophe sapphique est imitée dès le IXe siècle par Walafrid Strabon, Sedulius et Notker le Bègue, puis par Alfan de Salerne (mort en 1085), qui actualise l'idéal horatien de pauvreté dans un sens chrétien[73]. Les trois premiers livres des Odes rassemblent des poèmes à caractère essentiellement privé, mais la politique « s'introduit de l'extérieur dans l'espace lyrique calme et retiré d'Horace[50] ». Si les Épodes paraissent être le dernier ouvrage du genre[63], il est évident qu'Horace a participé du renouveau de la satire et de la célébrité de son créateur Lucilius : son influence sur Perse est déterminante[n 4] et Juvénal le mentionne plusieurs fois[64]. Tout le reste de la poésie devient, à côté de cela, quelque chose de populaire, — un simple bavardage de sentiments... Â». — Friedrich Nietzsche, Le Crépuscule des idoles ou comment philosopher à coups de marteau, chapitre « Ce que je dois aux anciens Â» 1888. La femme est très souvent celle qui est regardée, car ce sont souvent des hommes qui ont écrit les romans d'amour les plus célèbres. « On reconnaîtra jusque dans mon Zarathoustra une ambition très sérieuse de style romain, d'« aere perennius » dans le style. Horace compose alors un hymne de 76 vers, adressé principalement à Apollon et Diane. Le dernier témoignage de la relation entre les deux hommes apparaît dans la première épître du second livre, qui discute de la place du poète dans la société : Horace y loue un empereur protecteur des arts, fondateur de la Bibliothèque palatine et soutien de Virgile[53]. L'amour est souvent décrit comme violent. Dans les romans, l'amour correspond le plus souvent à une quête. Horace (en latin Quintus Horatius Flaccus) est un poète latin né à Vénouse dans le sud de l'Italie le 8 décembre 65 av. JULIETTE.Mon unique amour a jailli de mon unique haine ! La relation des personnages est basée sur une évolution des sentiments : ils apprennent à se connaître et tombent amoureux uniquement car ils aiment la personnalité de l'autre. J.-C.), Horace, en faisant son entrée dans le cercle de Mécène (entre 40 et 38 av. Le premier recueil compte 20 pièces (soit 1 006 vers, dont sept probablement apocryphes dans la première pièce), le second 2 seulement, mais très longues (270 et 216 vers). — Il n'en a pas été autrement de mon premier contact avec Horace. Le lecteur a accès aux sentiments des deux personnages et perçoit le trouble qui les anime mais également la tendresse spontanée qu'ils ont l'un pour l'autre. Elles sont écrites en hexamètres, comme les Satires, et, comme elles, ce sont des « causeries Â» d'allure assez libre. Le poète y appelle les dieux à assurer la prospérité et la fécondité de Rome. Le refus des contraintes d'écriture amène la poésie lyrique à évoluer au XXe siècle. Quand le jeune Horace atteint l'âge de sept ou dix ans, son père s'installe à Rome ; on ne sait s'il y abandonne les affaires pour vivre des revenus de ses terres[9] ou s'il y poursuit sa carrière[10]. Chaque être humain vit et ressent l'amour différemment. L'amour est ici impossible. Je pense et repense à tout. Enfin elle revint de sa surprise. On a compté jusqu'à 80 allusions à Horace dans les 134 vers de la première satire. Les écrivains multiplient : L'amour donne le sentiment d'exister, de se sentir enfin vivre. J.-C. : CARMEN COMPOSVIT Q. HORATIVS FLACCVS (« Le poème a été composé par Q. Horatius Flaccus Â»)[8] ; il s'agit du Chant séculaire. Il … De plus, l'amour est un sentiment qui se vit de façon très physique : on ressent l'amour plus qu'on ne peut l'exprimer. « Folio classique Â» (1988). Je vis, je meurs ; je me brûle et me noie ;J'ai chaud extrême en endurant froidure :La vie m'est et trop molle et trop dure.J'ai grands ennuis entremêlés de joie. Cette carte permet de se rendre compte de la complexité des sentiments amoureux. Elle est objectivée et idéalisée. L'expression du bonheur amoureux se vit à travers la célébration de la personne aimée. Peu après, Brutus et Cassius arrivent à Athènes et enrôlent de jeunes aristocrates dans leur armée ; Horace obtient le grade de tribun militaire en 42 av. Satires , I, 6, vers 71-77 En Grèce [modifier | modifier le code] Horace a environ vingt ans lorsqu'il part pour Athènes , pour y poursuivre l'étude du grec et découvrir la philosophie . Mais là où Horace se surpasse, là où il mérite le mieux le « laurier delphique Â» (Odes, III, 30), c'est dans la maîtrise du contenu. J.-C. pour les trois premiers livres et en 12 ou 7 av. En dépit de sa grande difficulté, l'œuvre d'Horace a eu une influence non négligeable sur la littérature latine ; il est admiré, cité et repris par de nombreux auteurs, dont Perse[36], Jérôme[37], Sidoine Apollinaire[38] ou Prudence[39], parfois au prix de malentendus ou de contresens, comme en témoigne par exemple le détournement de la fameuse devise Carpe diem, ou de la non moins célèbre formule Aurea mediocritas (« juste milieu précieux comme l'or Â»), tirées respectivement des Odes, I, 11 et II, 10. Ainsi Amour inconstamment me mène ;Et, quand je pense avoir plus de douleur,Sans y penser je me trouve hors de peine. L'amour, un thème majeur en littérature, Les célèbres couples d'amoureux dans la littérature, Les nuances pour exprimer le sentiment amoureux, L'expression du sentiment amoureux par des images et des références, Exercice fondamental : Rédiger un poème lyrique traitant de l'amour, Exercice fondamental : Reconnaître un poème lyrique, Exercice fondamental : Reconnaître des clichés littéraires sur l'amour, Exercice fondamental : Faire une recherche documentaire autour de l'amour, L'amour pour son prochain (charité, empathie, etc. En apparence, rien de plus hétéroclite que les Odes, où semblent interférer de manière aléatoire la sphère privée et la sphère publique, les amours et la politique, le monde grec et le monde latin, la mythologie et l'actualité la plus brûlante, l'épicurisme poussé jusqu’au sybaritisme, et un stoïcisme aiguisé jusqu’à l'ascétisme et à un renoncement presque monacal avant la lettre. Dans le roman Jane Eyre écrit par Charlotte Brontë en 1847, la rencontre entre Jane et Rochester n'est pas idéalisée. Tout à un coup je ris et je larmoie,Et en plaisir maint grief tourment j'endure ;Mon bien s'en va, et à jamais il dure ;Tout en un coup je sèche et je verdoie. J.-C. pour le quatrième. Le Rouge et le Noir, Paris, éd. Cette affirmation est répétée jusque dans l’Art poétique : « J'enseignerai, sans rien écrire moi-même[a 27] ». Son père semble être mort avant ce départ et c'est à la même époque qu'il aurait commencé à écrire [n 3] , dont au moins quelques vers en grec . Dans L'Éducation sentimentale, publié en 1869, Flaubert relate l'amour platonique entre Frédéric et Madame Arnoux : ils ne seront jamais ensemble et ne vivront pas leur amour. Mécène le prend sous sa protection neuf mois plus tard[22], l'introduit dans les cercles politiques et littéraires de Pollion et Messala[23], et lui offre une villa en Sabine[a 1]. L'un des plus célèbres lieux communs littéraires sur l'amour est celui des "feux de l'amour", qui est même devenu ridicule. Il charme les animaux sauvages en jouant de sa lyre et peut émouvoir les être inanimés. Le recueil se place aussi dans l'actualité des guerres civiles et alterne entre les pièces les plus anciennes, qui témoignent d'une vision très sombre de ces guerres interminables, et celles, plus récentes, qui célèbrent la victoire d'Actium. Il n'est attesté que par l'inscription commandée à l'occasion des jeux séculaires organisés par Auguste en 17 av. Plusieurs points communs avec cet alexandrinisme romain sont cependant à noter : le goût des œuvres courtes et ciselées, longuement travaillées, destinées à un public choisi. C'est à travers le regard que les émotions passent le plus souvent. Cet hommage à la grâce inimitable du poète latin est repris par Ange Politien puis Petrus Crinitus et Salmon Macrin[77]. Comme tous les auteurs classiques, il est un peu oublié à partir du milieu du VIe siècle[70]. Il y célèbre la nouvelle législation sur le mariage[a 15] et la paix augustéenne. L'amour n'est pas un feu qu'on renferme en une âme :Tout nous trahit, la voix, le silence, les yeux :Et les feux mal couverts n'en éclatent que mieux. Quant à l'incroyable virtuosité verbale qui tire du choix et de la place de chaque mot le maximum d'énergie possible, elle impressionnait Friedrich Nietzsche au plus haut degré par ce qu'il appelait sa « noblesse Â». Au théâtre, les personnages cherchent à s'avouer leur amour. Il est possible qu'Horace soit présent à la bataille d'Actium en 31 av. Leur réception est sans doute mitigée, mais leur qualité suggère à Auguste de commander à leur auteur le Chant séculaire, faisant ainsi d'Horace le premier poète lyrique de Rome[65]. Dans son poème "Je vis, je meurs ; je me brûle et me noie", Louise Labé décrit les différentes émotions contradictoires provoquées par le fait d'aimer, entre plaisir et souffrance, entre joie et désespoir. La réponse est peut-être ici ! S'inspirant de son prédécesseur Lucilius (IIe siècle av. J.-C.[26]. Il continue à l'élever socialement dans l'ordre équestre : après avoir été fait eques equo publico (chevalier dont le cheval est payé sur fonds publics) par Brutus en Grèce, puis avoir acheté la charge de scriba questorius à son retour à Rome, il devient iudex selectus (« juge de paix Â») entre 35 et 30 av. S'y ajoute l'Épître aux Pisons, plus connue sous le nom d'Art poétique (476 vers). Juliette exprime ici la joie et la tristesse de l'amour : sa passion pour Roméo la rend heureuse mais en même temps elle réalise qu'il est le fils de son ennemi et cela la rend triste. Mme de Rênal de son côté était complètement trompée par la beauté du teint, les grands yeux noirs de Julien et ses jolis cheveux qui frisaient plus qu'à l'ordinaire parce que pour se rafraîchir il venait de plonger la tête dans le bassin de la fontaine publique. J.-C.[14]. Le samedi 27 février 2021, le nombre total de cas est de 3 664 083, le nombre de guérisons est de 228 322, le nombre de décès est de 85 141 Le taux de mortalité est de 2,32%, le taux de guérison est de 6,23% et le taux de personnes encore malade … J.-C. pour le second recueil. Imitées d'Archiloque et de Callimaque de Cyrène, les Épodes sont le deuxième recueil d'Horace. ... Roméo et Juliette (Romeo and Juliet), dans Œuvres complètes, trad. Pagnerre (1865). Ce poème est un sonnet qui montre la complexité du sentiment amoureux par de nombreuses antithèses. Les poètes (Théophile Gautier, Victor Hugo, Leconte de Lisle et Alfred de Musset), tous formés à Horace[n 6], traduisent aussi le poète latin[81]. ), La rencontre entre la princesse de Clèves et le duc de Nemours dans, La rencontre entre Julien Sorel et Madame de Rênal dans, La rencontre entre Jane Eyre et Rochester dans, La rencontre de Frédéric Moreau et Madame Arnoux dans, La rencontre de Félix de Vandenesse et Madame de Mortsauf dans, L'espoir d'un futur heureux pour la relation. La principale voix discordante dans ce concert d'éloges est Alphonse de Lamartine qui reproche au poète son indifférence aux souffrances du peuple[81]. Il consacre son temps et une bonne partie de son argent à l'éducation de son fils et lui fait suivre les leçons du grammairien Lucius Orbilius Pupillus, qui enseigne Ennius, Livius Andronicus et bien sûr Homère. Le ton y est celui de l'invective ; le style est âpre et tendu ; l'érotisme le plus cru peut y côtoyer les accents les plus patriotiques. Le discours amoureux est toujours subjectif : en effet, c'est une personne particulière qui exprime son amour pour une personne définie. La multiplication de livres sentimentaux dans lesquels les mêmes clichés sont utilisés et répétés souligne bien qu'il n'est pas évident de mettre des mots sur l'amour. Une cinquantaine de manuscrits sont complétés par une notation musicale en neumes servant vraisemblablement à aider la mémorisation des mètres horatiens. Lorsque son épouse Eurydice meurt, il est capable d'aller la chercher aux Enfers en attendrissant le monstre Cerbère et le dieu Hadès. Son père est devenu esclave dans des circonstances mal connues, peut-être comme prisonnier de guerre au cours de la Guerre sociale en 89 av. Il n'y a point d'endroit, point de lieu, ni dans la maison, ni dans l'église, ni dans le pays, ni dans le jardin, où je ne vous aie vue. Levasseur. Au IVe siècle, Horace inspire Prudence, qui réinterprète les thèmes horatiens dans un sens chrétien, et est le principal modèle des parties versifiées de la Consolation de la philosophie de Boèce (vers 524)[66]. Il possède quelques terres, confisquées après la mort de Jules César[4], et n'est pas pauvre, puisqu'il peut envoyer son fils passer l'été dans la fraîcheur du Mont Vultur[5]. Dans Les Hauts de Hurlevent, publié en 1847, Emily Brontë raconte l'amour passionnel qui lie Catherine et Heathcliff : ils se détruisent à force de s'aimer, ne cessant de se faire du mal et de blesser les autres autour d'eux. Quintilien analyse l'influence d'Horace selon les genres[a 31]. En 17 av. La première personne est primordiale dans l'œuvre d'Horace ; tous les genres qu'il a choisis laissent la place de choix au « je Â» poétique : l'iambe est le genre de l'invective personnelle ; la satire se nourrit d'éléments autobiographiques ; la lettre met en scène son auteur[56]. Les deux personnages ne sont pas fascinés l'un par l'autre. Le regard est un motif qu'on retrouve beaucoup en poésie. Subventions de l'État aux associations Ce site vous permettra de consulter de façon détaillée les subventions faites aux associations entre 2010 et 2018 (publié dans les PLF Jaunes entre 2012 et 2020). Les poèmes, composés sur une période d'au moins dix ans, témoignent de l'entrée d'Horace dans le cercle de Mécène et permettent de saisir le nouveau statut social qu'il a ainsi acquis[41]. Mme de Rênal regardait les grosses larmes, qui s'étaient arrêtées sur les joues si pâles d'abord et maintenant si roses de ce jeune paysan. S'il se trouve du « mauvais côté Â», celui des Républicains de Brutus, à la bataille de Philippes (42 av. Il est enterré au cimetière de l'Esquilin[35], près de la tombe de Mécène. L'engouement pour le poète apparaît même dans la fiction : Julien Sorel (Le Rouge et le Noir) est capable de réciter les Odes en entier[82] ; un bandit de Colomba demande en récompense au lieutenant Orso un volume du poète latin[83]. Mme de Rênal s'approcha, distraite un instant de l'amer chagrin que lui donnait l'arrivée du précepteur. Pour l'âme si paisible de Mme de Rênal, le contraste de ses craintes et de ce qu'elle voyait fut un grand événement. Il se dit également irascible[a 21] et coureur, ayant eu des relations avec « mille jeunes filles et mille jeunes hommes[a 22] ». Dans Cyrano de Bergerac écrit en 1897 par Edmond Rostand, le héros n'arrive pas à avouer à Roxane qu'il l'aime. Les trois premiers livres des Odes se concluent sur le « laurier delphique[a 26] » qui couronne une carrière achevée, mais le premier poème du livre IV montre Vénus forçant le poète à chanter l'amour derechef. Il rencontre en général des opposants qui gênent sa relation et des adjuvants qui l'aident. J.-C., offre à Horace d'être son secrétaire, poste que le poète refuse[a 4]. La rencontre amoureuse est en tout cas toujours un bouleversement. Je le vis, je rougis, je pâlis à sa vue ;Un trouble s'éleva dans mon âme éperdue ;Mes yeux ne voyaient plus, je ne pouvais parler ;Je sentis tout mon corps et transir et brûler. Il faut attendre le second livre des Satires pour qu'Horace consacre un poème à Auguste ; dans la première pièce, il évoque les dangers que court le poète à investir le champ politique, mais achève en consacrant l'empereur comme juge « juste et fort[a 10] » de sa production[50]. Il est l'auteur latin le plus traduit[n 5], devant Virgile[79]. Le nom d'Horatius était probablement, comme il était l'usage, celui de son ancien maître : deux familles romaines portaient ce nom, ainsi qu'un ami de Cicéron qui possédait des champs près de Brundisium, c'est-à-dire près de la ville de naissance du poète ; il est impossible de savoir de qui le père a été l'esclave. J.-C. et mort à Rome le 27 novembre 8 av. Télécharger en PDF . Écrits par lui-même, Fichier d’autorité international virtuel, Réseau des bibliothèques de Suisse occidentale, espace-horace.org, site consacré au poète latin, https://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Horace&oldid=180163155. L'étude du poète fait partie du cursus scolaire certainement dès le IXe siècle[78] et Gerbert d'Aurillac, le futur pape Sylvestre II, enseigne les Satires à Reims peu avant l'an 1000. De nombreuses citations d'Horace sont devenues célèbres et il semble que leur pouvoir d'évocation participe de la renommée du poète, et ce dès l'Antiquité[66]. Il meurt brutalement en 8 av. Horace fait partie des fuyards. Dès ses premières œuvres, Horace se peint avec autodérision : paresseux et malade en voyage dans les Satires, peureux et impuissant dans les Épodes, l'autocélébration du poète n'est pas exempte de détails triviaux jusque dans les trois premiers livres des Odes[57]. L'homme d'affaires s'est éteint ce jour en Afrique du Sud l'âge de 91 ans. Besoin de plus de renseignements sur l'abonnement ou les contenus ? Site sur les éditions et les traductions humanistes d'Horace, « Le poème a été composé par Q. Horatius Flaccus Â», « entaché de défauts médiocrement graves et en petit nombre, « aucune astreinte ne m'a contraint de jurer sur les paroles d'un maître, « s'introduit de l'extérieur dans l'espace lyrique calme et retiré d'Horace, « je chanterai, heureux, le retour de César, « mille jeunes filles et mille jeunes hommes, « J'ai achevé un monument plus durable que le bronze, plus haut que la décrépitude des royales Pyramides, « J'enseignerai, sans rien écrire moi-même, « Ne te mets pas en peine d'être admiré par la foule, satisfait d'un petit nombre de lecteurs, « Quel rapport peut-il y avoir entre la lumière et les ténèbres, entre Jésus-Christ et, L'année et le mois sont donnés par Horace lui-même (, Les citations sont tirées de la traduction de, L'anecdote de la satire I, 7, en présence de. J.-C. Personnage cité dans la Divine Comédie (Enfer), Catégorie Commons avec lien local différent sur Wikidata, Article de Wikipédia avec notice d'autorité, Page utilisant le modèle Bases littérature inactif, Portail:Biographie/Articles liés/Culture et arts, licence Creative Commons attribution, partage dans les mêmes conditions, comment citer les auteurs et mentionner la licence, Œuvres complètes : tome 1, Satire, Épodes, Epîtres / Horace ; traduit par Danielle Carlès. Le dieu Cupidon perce le cœur des amoureux avec une flèche. Dans La Princesse de Clèves, le duc de Nemours et la princesse se rencontrent lors d'un bal. Puis, quand je crois ma joie être certaine,Et être au haut de mon désiré heur,Il me remet en mon premier malheur. Cela n'empêche pas au poète de proclamer son immortalité : « J'ai achevé un monument plus durable que le bronze, plus haut que la décrépitude des royales Pyramides[a 25] ». J.-C. : Auguste commande le Chant séculaire à Horace, qui embrasse alors la fonction de poète officiel[52]. Horace se considérait sous la protection de Mercure[10] : c'est lui qui le fait disparaître du champ de bataille de Philippes à la manière d'un héros homérique. J.-C.) que sont publiées les Épodes, poèmes dans la veine de l'iambographe grec Archiloque[29]. Dans la pièce Dom Juan de Molière, publiée en 1665, le héros aime séduire les femmes. La foule qui les observe semble percevoir le lien qui les unit déjà. Il n'y en a point qui ne me fasse souvenir de quelque chose de quelque manière que ce soit. Les tragédies, en revanche, se terminent par un ou plusieurs morts avec l'impossibilité pour les amoureux d'être heureux. L'aveu d'amour est toujours impossible, c'est seulement à la fin de la pièce que Roxane apprend que Cyrano l'aime, mais il est trop tard, il meurt. Auguste est, comme dans les Épodes, d'abord un homme d'action : vainqueur de Cléopâtre[a 11], il poursuit la conquête de l'Hispanie[a 12]. Pour le XIe siècle, les manuscrits des Odes sont plus nombreux que ceux de l’Énéide (50 contre 46). Ils se regardent à peine qu'ils tombent amoureux et sont irrésistiblement attirés l'un par l'autre. Les plus célèbres couples dans la littérature sont : La scène du balcon dans Roméo et Juliette est devenue tellement célèbre qu'elle est aujourd'hui un cliché littéraire et cinématographique. L'œuvre d'Horace, et notamment les deux recueils des Odes et le premier livre des Épîtres, exerce une influence immédiate sur les poètes contemporains[62]. En littérature, pour parler de ses sentiments, on utilise le lyrisme. L'hommage à Octave y reste discret, mais Horace se montre comme membre à part entière du cercle de Mécène[44]. B Le lyrisme en poésie. Toutefois, il perd sa femme car il ne résiste pas à l'envie de la regarder avant d'avoir rejoint la surface de la Terre. Dans cette célèbre scène de rencontre amoureuse, Stendhal alterne entre le point de vue de Madame de Rênal et celui de Julien. Estimation du changement de règle (9000 hab) Estimation élaborée le 17 Janvier 2020, la règle a subi plusieurs modifications depuis mais donne idée de l'impact du changement En attendant les publications des données sur les élections municipales, je vous propose de découvrir l'impact du changement des règles pour les élections … Pagnerre (1865) ». Les concessionnaires, en tant … Plusieurs anecdotes relatent les miracles auxquels il doit la vie : un loup rencontré dans la forêt, un arbre qui est tombé juste à côté de lui, la bataille de Philippes et la tempête du cap Palinure en route vers la bataille de Nauloque[a 24]. C'est effectivement aux Xe et XIe siècles que Ludwig Traube place l'aetas Horatiana (« Ã¨re horatienne Â»), période qui célèbre Horace comme le premier poète latin, après l’aetas Vergiliana des VIIIe et IXe siècles et avant l’aetas Ovidiana des XIIe et XIIIe siècles[69]. Auguste, revenu à Rome en 19 av. La villa offerte par Mécène procure à Horace une retraite campagnarde appréciable ainsi que des revenus importants[27]. ». Registre lyrique. Il atteint une vraie aisance financière et proclame qu'il pourrait, s'il le voulait, se faire élire questeur et devenir ainsi sénateur[28]. Elle insiste sur le regard. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Les Épîtres sont à nouveau l'occasion de proclamer son renoncement à la poésie en faveur de la philosophie ; il n'est pas toujours facile de trancher si Horace renonce seulement à la poésie lyrique pour se consacrer au genre du sermo, ou bien s'il prétend avec humour renoncer aux vers tout en en écrivant[58]. L'édition princeps d'Horace paraît vers 1470[69]. C'est parce que l'amour est pluriel qu'il a différentes formes, qu'il fait naître différentes émotions et qu'il est un thème essentiel et incontournable en littérature. Par ses nombreux portraits de personnages pleins de vices (avarice, gloutonnerie, raffinement extrême et ridicule dans la gastronomie, libido incontrôlée), Horace construit une morale de la modération et développe déjà le thème du juste milieu qu'il célèbre ultérieurement dans les Odes et les Épîtres. Le quatrième livre des Odes, qui paraît en 13 av. L'amour est si fort qu'on ne peut pas le cacher, il brûle de l'intérieur et tout le monde le voit. Dans certaines langues il n'est même pas possible de vouloir ce qui est réalisé ici. ), Théâtre de femmes de l'Ancien Régime , vol. J.-C.[17]) ; ses terres lui ont été confisquées[18], et il prétend s'être retrouvé pauvre[19]. Le christianisme se méfie des poètes païens dont la moralité est bien loin de ce qu'enseigne la théologie ; saint Jérôme met en garde le chrétien : « Quel rapport peut-il y avoir entre la lumière et les ténèbres, entre Jésus-Christ et Bélial ? et de quelle façon toutes ces pensées me traversent-elles le cœur ? Sur cela, je pleure sans pouvoir m'en empêcher ; je n'en puis plus, ma chère bonne. Publiées vers 30 av. L'amour est universel. L'intérêt pour Horace semble s'essouffler au XIIIe siècle, jusqu'à ce que Pétrarque lui emprunte de nombreuses citations et lui adresse une lettre, le qualifiant de « roi de la poésie lyrique[75] » et vantant la variété de son inspiration et la diversité de ses styles[76].